Labo d'animation du Nunavut : la version de l'ours

Lumaajuuq est un récit tragique et tordu sur les risques de la vengeance. Une mère cruelle maltraite son fils, le nourrissant de viande pour chiens et le forçant à dormir au froid. Un huard apprend au garçon que sa mère l'a rendu aveugle et aide l'enfant à recouvrer la vue. Pour se venger, le garçon détache le cordage de sécurité de sa mère au moment où elle harponne une baleine et la regarde se noyer. Voyant sa soeur pleurer la perte de leur mère, le garçon comprend la futilité de la vengeance. Le cinéaste recourt à une élégante animation numérique pour reprendre cette histoire inspirée de la légende épique inuite "Le garçon aveugle et le huard".

«Je ne suis qu'une petite femme / Bien disposée à trimer dur...» - chanson kivkarjuk Inspiré d'un poème inuit de 1927, le film évoque en silence la beauté et la puissance de la nature, ainsi que le lien unissant une mère et sa fille. Sous le regard de sa fille, une inuite crée une pièce murale couverte d'images du spectaculaire paysage arctique, de l'iconographie et des objets inuits traditionnels. Art et réalité ne tardent pas à se confondre. La réalisatrice nous présente dans ce film l'animation qu'elle a exécutée à la main et qui s'accompagne d'un chant traditionnel dont elle se fait l'interprète.

Au plus profond de l'océan Arctique vit Qalupalik, un monstre marin à moitié humain s'attaquant aux enfants qui désobéissent à leurs parents ou aux ainés. Le jeune Angutii refuse d'aider au campement de sa famille et et préfère s'amuser près du rivage... Un jour, Qalupalik le saisit et l'emporte au loin. Le père d'Angutii, un grand chasseur, doit alors entreprendre un long périple en kayak pour tenter de ramener son fils à la maison. Ame Papatsie fait le récit de ce conte traditionnel au moyen d'une saisissante animation image par image conçue à l'aide de découpures de cuir.