En laçant mes souliers

John et Michael est en fait une douce histoire d'amour, racontant d'une voix tendre la liaison amoureuse profonde de deux hommes atteints de la trisomie-21, qui ont vivement touché la cinéaste. Cette animation de pâte à modeler sur table lumineuse chatoie tel un vitrail animé. Le narrateur, Carl Hennebert-Faulkner, également atteint de déficience intellectuelle, donne vie avec beaucoup de sensibilité aux diverses émotions qui tissent le quotidien de John et Michael. Par sa maîtrise artistique, John et Michael transcende nos idées préconçues sur la déficience, la sexualité et la mort. Dans ce récit fortement touchant, les différences s'évanouissent. L'amour n'est-il pas le propre de la condition humaine! Technique : Animation de pâte à modeler sur table lumineuse.

Tourné en stéréoscopie 3D, ce documentaire d'animation visuellement fascinant accompagne l'artiste torontoise Petra Tolley, laquelle se livre à un soliloque naïf sur ce que l'on ressent lorsqu'on se trouve « au milieu ». Née avec la trisomie 21, Petra présente sa vision particulière du moi social, puisant à même les expériences affectives liées au fait de vivre et de travailler dans ce flux entre l'ordre social et le chaos personnel. La réalisatrice lauréate Shira Avni (En laçant mes souliers, John et Michael) recourt à la rotoscopie et au dessin réalisé à la main pour rehausser par l'animation la prestation de Petra et susciter l'interaction en créant avec l'artiste une forme de documentaire de collaboration. Intégrés au film, le texte et les dessins de Petra relèvent d'une imagination féconde (un écureuil se métamorphose en arbre, puis en pieuvre) et illustrent ses pensées par de riches symboles. Mais elle n'est pas seule : une douzaine d'adultes trisomiques l'entourent dans un mouvement théâtral fluide qui explore la dynamique de l'isolement, des attentes de la société et du soutien de celle-ci. Cette chorégraphie préalablement conçue par Petra résulte de discussions intenses sur la signification du poème et sur la possibilité de faire jouer chaque vers par les interprètes. Au cœur d'espaces mouvants et soutenue par une subtile stéréoscopie 3D, Petra s'adresse à la caméra avec une franchise empreinte de détermination et de tendresse. Il émane de l'ensemble un sentiment profond d'intimité, d'aliénation, d'attachement et finalement, de dignité.

Le monde est vaste, mais jusqu'à quel point? En quête d'une réponse, un jeune garçon salue ses camarades de classe, saute par-dessus la clôture de la cour d'école et s'évanouit dans la ville, englouti dans le vacarme et la confusion des machines, de la foule et des automobiles. Restée à l'école avec ses condisciples déconcertés, la meilleure amie du fugueur, une artiste en herbe, le salue en esquissant un sourire qui traduit à la fois ses espoirs et sa compréhension : elle attend son heure, se préparant à mener sa propre aventure. Dans Flutter, l'artiste et illustrateur primé Howie Shia marie les médias traditionnels et numériques à un assortiment hétéroclite de genres musicaux fait de jazz, de musique électronique et d'échantillonnage musical pour créer un conte urbain visant à redonner au monde contemporain ses lettres de noblesse comme terre féconde d'aventures épiques et romanesques. N'y voyez pas un conte dont les héros sont d'humbles origines, mais bien l'histoire de deux jeunes écoliers pleins d'ambition, débordant d'un amour si profond qu'ils réinventent le paysage pour en faire des tableaux qui se renouvellent à l'infini en d'inextricables labyrinthes. Film sans paroles.