Le secret d'un moine

The Trappists in Oka began making the famous Oka cheese around 1890. A Trappist monk from France taught them the recipe, which dates back to the 11th century. The blend of this age-old craft with Quebec's land and climate gave the cheese its special character - a uniqueness that industrial production has never been able to completely reproduce, claim the Trappists. Brother Albéric continues to make the cheese at an abbey in Manitoba according to traditional methods and a secret recipe written in a mysterious notebook. In tune with the slow pace of the daily existence of the Trappist cheese-makers, Yves Étienne Massicotte's film delves deeply into monastic life and follows its contemplative path. A Monk's Secret reveals a world far removed from the frenzy of productivity while at the same time serving as a pretext to reflect on the meaning of work and the role of individuals within their community.

Sébastien Aubin vit dans un loft à Winnipeg et occupe un emploi de graphiste. C'est aussi un Cri francophone de la nation d'Opaskwayak, au Manitoba. Parallèlement à sa vie professionnelle, il poursuit une quête spirituelle et identitaire. Son désir de transcender le concret l'a amené à apprendre la médecine traditionnelle autochtone. Mark Thompson est guérisseur. Il a choisi de transmettre ses connaissances à Sébastien. Dans cette transmission du savoir d'une génération à l'autre, on sent le poids du temps qui s'est accéléré, phénomène incarné par Sébastien, qui appartient à la fois à la modernité et à la tradition. Ce parcours de 360 degrés, des valeurs du passé à celles d'aujourd'hui, prend tout son sens dans un contexte de crise environnementale. Ce court métrage documentaire a été produit dans le cadre du concours Tremplin qui permet à des jeunes francophones, de nationalité canadienne et résidant à l'extérieur du Québec, de réaliser un premier film dans des conditions professionnelles.

Plus de 200 000 Canadiens sont sourds. Pour les sourds d'origine francophone, la langue des signes québécoise (LSQ) représente la pierre angulaire de leur identité et de leur d'appartenance à la communauté sourde. Au cours des dernières décennies, plusieurs parents et médecins ont favorisé les appareils auditifs, et, plus récemment, les implants cochléaires ainsi que l'intégration des sourds en milieu scolaire régulier. Pour certains enfants, cette inclusion forcée dans le monde entendant ne s'est pas faite sans heurts : difficultés de compréhension en classe et marginalisation ont été le lot de plusieurs. Les mots qui dansent met en scène de jeunes artistes sourds qui, après avoir passé une enfance inconfortable dans la zone grise entre les cultures orale et sourde, sont entrés dans l'âge adulte en proclamant leur identité sourde. Ceux-ci montrent comment, par la voie des arts, ils contribuent à bâtir une culture sourde dont ils sont fiers. Ces artistes émergents mettent en scène leur communauté et s'appliquent, avec une sensibilité particulière, à promouvoir et à faire rayonner leur culture.