Le chemin rouge

En 1934, le cinéaste français Julien Duvivier débarque au village de Péribonka, dans la région du Saguenay-Lac-Saint-Jean au Québec, pour le tournage de Maria Chapdelaine, une adaptation cinématographique du célèbre roman de Louis Hémon. Quelque 80 ans plus tard, Jean-Claude Labrecque part sur les traces de cette entreprise cinématographique audacieuse et étonnante. Quel a été l'impact de la production du film sur la vie de la communauté ? Quels souvenirs restent attachés à cet événement ? Quels secrets de village couvent dans les mémoires ? Cette aventure ne pourrait-elle pas nous en apprendre sur nous-mêmes - sur notre identité et notre rapport au passé ? Librement composé à partir d'extraits du film de Duvivier, d'archives françaises et québécoises, ainsi que de tournages réalisés en 2013 dans la région de Péribonka, le documentaire Sur les traces de Maria Chapdelaine nous propose une (en)quête à la frontière de l'imaginaire du cinéma et de la réalité.

« Ce n'est pas comme autrefois. » Ces mots de César Néwashish résonnent tout au long de ce court métrage qui explore l'histoire de la communauté attikamek de Manawan. Son nom date de moins d'un siècle, mais Manawan incarne ce qu'ont vécu de nombreuses communautés autochtones du Canada. Alors qu'ils suivaient librement leurs coutumes sur un vaste territoire, ces Attikameks ont fini par être confinés dans la réserve de Manawan par les Européens, qui ont aussi restreint leurs pratiques culturelles. Ce court métrage fait partie de la série Manawan réalisée par Alanis Obomsawin. Remasterisé en DVD en 2009.

Plus de 200 000 Canadiens sont sourds. Pour les sourds d'origine francophone, la langue des signes québécoise (LSQ) représente la pierre angulaire de leur identité et de leur d'appartenance à la communauté sourde. Au cours des dernières décennies, plusieurs parents et médecins ont favorisé les appareils auditifs, et, plus récemment, les implants cochléaires ainsi que l'intégration des sourds en milieu scolaire régulier. Pour certains enfants, cette inclusion forcée dans le monde entendant ne s'est pas faite sans heurts : difficultés de compréhension en classe et marginalisation ont été le lot de plusieurs. Les mots qui dansent met en scène de jeunes artistes sourds qui, après avoir passé une enfance inconfortable dans la zone grise entre les cultures orale et sourde, sont entrés dans l'âge adulte en proclamant leur identité sourde. Ceux-ci montrent comment, par la voie des arts, ils contribuent à bâtir une culture sourde dont ils sont fiers. Ces artistes émergents mettent en scène leur communauté et s'appliquent, avec une sensibilité particulière, à promouvoir et à faire rayonner leur culture.