La magie du rêve

Alanis Obomsawin was born during a solar eclipse: an event that foreshadowed her destiny as a storyteller. Katerina Cizek's portrait of this extraordinary artist, layered with animation, music and image, beautifully recalls Alanis Obomsawin's work. Obomsawin began her career as a singer, visiting schools and prisons. "I had no idea about filmmaking," she says. "Never even thought about it." It was her interest in children that prompted a visit to a residential school in James Bay, where she asked the children to tell their own stories and make drawings to accompany them. The film, Christmas at Moose Factory (1971), launched her career with the National Film Board of Canada. Over the next thirty years, Ms. Obomsawin would document some of the most startling events in Canadian history including the armed standoff between the Canadian Army and Mohawk warriors in Kanehsatake: 270 Years of Resistance (1993). Alanis Obomsawin's films span a broad cross section of social issues, but they are always intensely and immediately human. "For me, a real documentary is when you're really listening to somebody; they are the ones that will tell you what the story is, not you.".

Dans ce court métrage sur le groupe musical The Tragically Hip, le réalisateur David Battistella utilise la technique de l'écran divisé et des couleurs gravées à l'acide pour rendre l'essence du groupe iconique canadien. Après plusieurs décennies de vie sur la route, d'hôtels, de contrats et de studios d'enregistrement, les membres de ce groupe ont développé une camaraderie exemplaire. La marque de groupe rock sans détour les a fait connaître internationalement et leur assure également une place importante dans l'histoire de la musique canadienne. Malgré tout, ce groupe demeure proche de leurs origines, une « gang de gars de Kingston Ontario » qui font de la musique ensemble pour s'amuser. Le film Family Band a été produit pour le Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle en 2008.

L'humilité et le rock se côtoient rarement. Pourtant, Rush (Geddy Lee, Neil Peart et Alex Lifeson), l'un des groupes rock les plus connus et les plus aimés de tous les temps, médite ici sur une carrière consacrée à la musique et soutenue par l'art, le dévouement ainsi que par un indéfectible engagement à repousser les limites, à s'améliorer sans cesse. Le film entremêle la vision musicale du groupe et la quête du très jeune groupe rock ontarien Inner Volition aspirant à toucher cette flamme qu'est Rush. Produit par l'Office national du film du Canada, en collaboration avec le Centre national des Arts et la Fondation des Prix du Gouverneur général pour les arts et spectacles, à l'occasion de la remise des Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle 2012.